不過我不打算在此抱怨今年世界形勢將有多惡劣；我只是總結過去三十年日本文化對港澳台年青人的意義。 儘管這三十年來日本經歷了經濟放緩，然而日本文化實力卻在平成年間大放光彩，照遍漢文化圈，甚至登陸歐美。1989年任天堂推出Gameboy，改變了八十後和九十後的童年生活。遊戲機和電視遊戲的出現更改變了我們童年的社交模式；當Gameboy Sd和NDS的對戰還要插線接駁的年代，孩子就必須走出家門，跟人「連線」；就是NDS出現Wi-Fi連線對戰時，大家玩寵物小精靈對戰時仍保留「面對面」對戰的習慣。電視遊戲更往往成為男孩間發生戰爭的導火線；記得小時後，有一教友的母親常常請我到她家作客，並叫她兒子讓我玩他的PSP。他本來就不願意讓我碰他的PSP，而且覺得我玩炸彈人時笨手笨腳，動作很慢。有次我又到他家，他見自己母親不在，就索性不准我玩，要我呆坐一旁。我小時候已經很有儒學修養，知道此絕非待客之道，就斥其無禮；於是我們就大打出手，從此我也再到他家裡作客了。



八、九十後的青年大部分也是玩日本遊戲、看日本漫畫、看日本動畫長大的；而ACGN的世界正是在平成年間的日本誕生，並伴隨電腦和互聯網的發展而急速膨脹。攻殼機動隊、美少女戰士、蠟筆小新、寵物小精靈、數碼暴龍、百變小櫻、火影忍者、怪醫黑傑克、男兒當入樽、浪客劍心、銀魂等作品，通通都是平成年間的作品。動漫遊戲是我們童年的共同語言；踏入少年時期，動漫角色扮演者（cosplayer）是否美豔動人，就成為我們共同關心的普世價值。BL、GL、同人創作、惡搞等次文化亦是在平成年間大放異彩。

或許是平成三十年間日本社會經濟的沉鬱造就了日本動畫、漫畫、遊戲和小說的輝煌時代。現實世界的失意造就了幻想世界的尋夢。表面上似是逃避現實，實際上卻是回應時代。故然有不少唯美作品與時代脫節，流於空想，然而大多數成功的作品總是回應現實，或是思考一些歷久常新的人生問題。攻殼機動隊和銃夢反思「人類」之本質及身份定義，寵物小精靈和男兒當入樽是典型的小子成長與奮鬥故事，浪客劍心和銀魂更是借古喻今，分別以明治和幕末歷史時期為背景，觸及民族主義的敏感政治話題。他們絕非離地，而是向社會吶喊。



然而，平成年號的結束，恐怕亦是日本動漫輝煌時代的終結。過去十年，南韓和中國大陸的文化創意產業對日本步步進迫；而且互聯網時代侵權問題嚴重，加上作品泛濫，新晉創作人難以突圍，而且傳統動漫文化平台的易響力亦大不如前（現在還有多少人會看《週刊少年jump》？）。更大問題是，日本ACGN的粉絲亦中年化了；今日的孩子不會為爭著玩電視遊戲機而大打出手，不會為了跟鄰家孩子的gameboy連線對戰而步出家門，甚至連開電腦玩GalGame對他們來說也太複雜了。手機時代的孩子只能處理手機畫面上的簡單操作，玩轉珠、俄羅斯方塊這種簡單遊戲。你要他們分辨A、B、X、Y四個按鈕嗎？他們只會用指頭在手機上畫來畫去。你要他們玩《牧場物語》慢慢地經營農場，《寵物小精靈》慢慢地訓練小精靈嗎？他們又沒有耐性。甚至他們已經無法理解《織田信奈的野望》和《銀魂》裡面的各種笑話，因為他們對日本文化和歷史失去了興趣。

然而，歷史傳統正正是日本ACGN文化的基石。日本是當前漢文化圈唯一一個保留君主年號紀年的國家，亦是唯一一個依然維持君主制的漢文化國家。在天皇的保護傘下，日本傳統文化不至於在二戰後徹底崩潰，而是依然融入於日本人生活之中。當中故然有好的影響，也有壞的影響，例如因循保守、思想偏激、過分壓抑人性等等，這些正是日本動畫、漫畫和小說經常嘲諷的內容。然而，正正是因為日本的創作人依然能夠接觸日本傳統文化，他們才得以對自身文化作出深刻的思考和批判。對於已經不諳漢字，無法讀得懂《與猶堂全書》的南韓人來說，你叫他們怎能理解自身傳統文化呢？即使漫畫《與神同行》概括的展述了作者理解的韓國道教神仙信仰，《與神同行》並沒有批判或反省地獄刑罰與審判是否正當，最多只是影射當前南韓的社會與政問題，如發展商強行迫遷收地等。至於中國大陸，就連當代社會政治問題也不能亂說，否則必招牢獄之災；而使用簡體字、經過文化大革命及改革開放的中國大陸，本身已經跟傳統中國文化非常疏離，多數創作人及觀眾群看不懂文言文，不理解傳統習俗，不重視儒家倫理，創作亦自然流於膚淺。如果中國大陸的創作人真的如此重視歷史文化的話，為何設計遊戲《三國無雙》的是日本人而非中國人呢？



我不知道新任天皇登基後的年號是甚麼；但我覺得，日本文化愛好者亦無須對後平成時代過份憂慮。平成三十年間為日本打下來的ACGN文化根基依然深厚，並非南韓的動漫或中國大陸的遊戲設計者所能動搖。平成時代即將成為歷史，但是日本的文化創意產業不會因此而結束—除非創作人妄自菲薄、自暴自棄了。



二零一九年一月十六日